Tähden - 1900 -luvun legendaarisen viulistin Julian Sitkovetskin - syntymäpäivänä vain tähdet kokoontuivat Moskovan konservatorion suureen saliin - Vadim Repin ja Moskovan solistien kamariyhtye. Kapellimestari oli maestro Juri Bashmet itse.
Ilta Sitkovetskin kunniaksi pidettiin festivaalin "Fiddler for All Seasons" puitteissa.
Valitettavasti hyvin harvat nyt elävistä ovat saaneet mahdollisuuden kuulla hänen näytelmänsä, koska hän kuoli, hän kuoli vuonna 58, eikä hänellä ollut aikaa saavuttaa Kristuksen ikää. Mutta hänen taiteestaan ​​tuli esitysstandardi. Esitykset hänen esityksistään eivät ole käytännössä säilyneet - monet tuhoutuivat sen jälkeen, kun Julian Sitkovetskin leski, kuuluisa pianisti Bella Davidovich poikansa Dmitryn kanssa, lähti Neuvostoliitosta.
Kuitenkin toisen osan alussa niillä, jotka olivat kokoontuneet Suureen saliin konserttiin "kaikkien aikojen viulistin" 94 -vuotisjuhlan kunniaksi, oli tilaisuus kuunnella lyhyt katkelma, jossa on tallenne Sitkovetskin kappaleesta pelaa.
”Julian Sitkovetski ei koskaan omistanut omaa viuluaan: liian kallis. Kuten silloin oli tapana, ne annettiin hänelle valtion kokoelmasta. Mutta, kuten sanotaan, millä tahansa, jopa halvimmalla, hän pelasi mestarillisesti.
Julian Sitkovetskin peliä kutsuttiin paitsi suureksi, myös demoniseksi. "
Ja sinä iltana Vadim Repin, ”paras elävä viulisti”, osoitti taitonsa yleisölle, kuten saksalainen sanomalehti Tagesspiegel kirjoitti hänestä). Ja suuri Yehudi Menuhin, yhdysvaltalainen viulisti ja kapellimestari (täsmennän tämän samoille harrastajille kuin minä), kutsui häntä "täydellisimmäksi viulistiksi", jonka hän oli koskaan kuullut.
Vadim Repin ja Yuri Bashmet ovat tehneet yhteistyötä yli vuoden. "Viestimme Yuran kanssa silmiemme kautta", Repin sanoo. - Ja niin on ollut jo monta vuotta. Me ymmärrämme toisiamme. Koska olemme kokeneet paljon yhdessä. Paljon musikaalia. "
Ja konsertin yleisö näki omin silmin, että nämä eivät ole vain kauniita sanoja.
Yhdessä Moskovan solistien kamariyhtymän kanssa Vadin Repin, joka soitti vuoden 1733 upeaa soitinta - Antonio Stradivarin Rode -viulua, esiintyi konserton "Meditaatio" ja "I. Waltz -Scherzo" ensimmäisessä osassa. Tšaikovski ja M.Ravelin "Gypsy".
Ja tietysti hänen esityksensä aiheutti suosionosoituksia salissa!
Yksi kappale on jo kuulostanut "lisättynä".
Toisessa osassa "Moskovan solistit" esitti Serenaden jousiorkesterille P.I. Tšaikovski.
Ei ole ensimmäinen vuosi, kun Yulian Sitkovetskin syntymäpäivästä on tullut tekosyy musiikilliselle kunnianosoitukselle Neuvostoliiton kansantaiteilija, maestro Juri Bashmetin ja hänen kamariyhtyeensä, Grammy -palkinnon voittaneiden Moskovan solistien toimesta.
Ensi vuonna, 2020, "kaikkien aikojen viulisti" olisi täyttänyt 95 vuotta. Olen varma, että tämä vuosipäivä on kirkas tapahtuma pääkaupungin musiikki -elämässä!
Jumala anna Juri Abramovitšille terveyttä!

Upeaa!

3. marraskuuta BRASS DAYS -festivaalin Moskovan osan viimeinen konsertti pidettiin Moskovan valtion Tšaikovskin konservatorion suuressa salissa. Tämä festivaali on ollut käynnissä vuodesta 2011, ja sen tarkoituksena on lisätä kiinnostusta puhallinsoittimen taiteeseen. Festivaalin ohjelma oli erittäin mielenkiintoinen - halusin käydä jokaisessa konsertissa, mutta elämässä minun on usein valittava ja valitsin 3. marraskuuta järjestettävän konsertin monipuolisen ohjelman ja erinomaisten esiintyjien vuoksi. Tämän seurauksena ohjelma osoittautui vieläkin mielenkiintoisemmaksi ja monipuolisemmaksi kuin oli ilmoitettu: yllätys oli Igor Stravinskyn "Ilotulitus", jolla konsertti alkoi. Feyerverkin fantasian suurelle orkesterille esitti loistavasti Venäjän Svetlanov State Academic Symphony Orchestra, johtajana Vladislav Lavrik, jonka aivotyylinä on BRASS DAYS -festivaali. Sinfonisen runon "Ilotulitus" nimi liittyy visuaalisiin vaikutelmiin ja tuntui todella siltä, ​​että kipinät putosivat lavalta ja sytyttivät salin. Toinen kappale oli täysin toisin kuin edellinen: se oli Tšaikovskin "Andante cantabile". Tämä kuuluisa teos erottuu lumoavan sellon kielen erityisestä melodiasta - suuri esiintyjä Alexander Knyazev oli solisti. Hän oli myös solisti Camille Saint-Saënsin konsertossa nro 1 sellolle ja orkesterille. Tämä teos houkuttelee hämmästyttävällä muodon harmonialla, virtuoosisuudella, joka ei koskaan ylitä instrumentin luonnollisten kykyjen rajaa, herkällä ja samalla kirkkaalla orkestroinnilla, ja mikä tärkeintä, romanttisen musiikin hurmaavalla melodisella rikkaudella. Konsertin toisessa osassa Vladislav Lavrik muutti kapellimestarin trumpetin trumpetiksi ja esiintyi soolona kuuluisan armenialaisen säveltäjän Alexander Harutyunyanin konsertossa trumpetille ja orkesterille. Konsertin musiikki houkuttelee kevyellä ja iloisella tunnelmalla, dynaamisella tanssirytmillä, lempeällä lyriikalla, kirkkaalla kansallisella maulla ja virtuoosisuudella. Konsertin huipentuma oli Alexander Scriabinin runo "Ekstaasi": poikkeuksellisten, erittäin innostuneiden kohonneiden emotionaalisten kokemusten ilmetessä tällä teoksella ei ole vertaista. Runon juoni kuvaa Hengen kehitystä ja muodostumista: pakotetusta tilasta - itsensä vahvistamisen korkeuksiin. Periaate vastakohtien ja kontrastien läpäisemisestä-suurenmoinen ja hienostunut, aktiivinen, vahva tahto ja haaveileva-on ekstaasin runon draamassa. Tietysti tämän loistavan kappaleen esityksen jälkeen yleisö ei päästänyt esiintyjiä pitkään aikaan, ilmaisten ilonsa suosionosoituksilla ja "Bravo" -huutomerkillä.

Mahtava konsertti!

Hei ystävät!
Osallistuin 15. syyskuuta I -nimisen Central Concert Model Orchestra -konsertin konserttiin. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov Venäjän laivastosta, joka oli omistettu N.A. Rimski-Korsakov. Ja se oli hienoa!
Konsertin alussa orkesterin kapellimestari Aleksei Karabanov kertoi meille, että olimme onnekkaita))) Tosiasia on, että konserttiohjelma sisälsi kolme sävellystä soittimille, joissa oli puhallinorkesteri, kirjoittanut N.A. Rimsky -Korsakov erityisesti Kronstadtin sataman yhdistetylle orkesterille - ja näitä teoksia soitetaan harvoin kerralla yhdessä konsertissa! Yleensä yksi tai kaksi, mutta ei kolme! Joten se siitä!
Ihailen vilpittömästi muusikoita, jotka soittavat puhallinsoittimia - näin voimakkaita heidän keuhkonsa ovat, jotta he voivat puhaltaa trumpettiin viiden tai useamman minuutin ajan keskeyttämättä henkeä! Ja muusikoiden hengitykset ovat hyvin lyhyitä! Eikä vain puhalla, vaan on niin mahtavaa soittaa niin monimutkaisia ​​kappaleita! Yksinkertaisesti fantastinen!
Kun orkesteri soitti espanjalaista Capricciota (op. 34), kuvittelin tämän: Atlantin valtameren Espanjan rannikko, lämmin, hiljainen kesäyö, tuli ja kaunis tyttö, joka tanssi kachuchaa kastanetien kanssa. Jopa meren ääni kuului!
Scheherazade Symphony Suite for Orchestran ansiosta meidät kuljetettiin Kairoon. Arabialaisia ​​tarinoita, tuhat ja yksi yö, Sinbad ja hänen laivansa, genit ja salaperäinen itä sekä viulu, joka houkuttelee sinut tähän satuun. Kaikki tämä oli konsertissa!
Tiedätte, se oli hyvä viikon päätös ja vain hämmästyttävä ilta kauniin musiikin ja maagisen esityksen seurassa!
Kiitän Central Concert Exemplary Orchestraa. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov Venäjän laivastosta niin maagiseen iltaan!

Erinomainen ohjelma Moskovan parhaalla konserttipaikalla

Suuri venäläinen säveltäjä Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov oli Venäjän merivoimien yhtyeiden ensimmäinen tarkastaja ja kotoisin Rimski-Korsakovien jaloista perheistä, jotka tunnetaan laivastojen palvelusperinteistään.
Vuonna 1856 hänen isänsä antoi Nikolai, joka haaveili matkustamisesta, Naval Cadet Corpsille. Muutettuaan Pietariin Rimsky-Korsakov tapasi Cuin, Mussorgskin ja muut Balakirev-piiriin kuuluneet säveltäjät, Balakirev itse auttoi aktiivisesti nuoria säveltäjiä. Siitä hetkestä lähtien säveltäjän elämä ja kohtalo jaettiin kahteen - laivastoon ja musiikkiin. Hän kirjoittaa musiikkia merimatkoille ja yrittää löytää keinon "kuvata meren elementtiä orkesterivärien avulla". Vuonna 1971 hänestä tulee professori Pietarin konservatoriossa ja sen jälkeen hän jättää sotilasuransa lopullisesti.

Ei ole sattumaa, että Rimski-Korsakovin nimi annettiin merkittävälle Venäjän laivaston Orekstralle hänen 150-vuotispäivänään. Tämä merkittävä orkesteri koostuu 36 muusikosta ja sitä johtaa kapellimestari.
Kapteeni 1. sija Karabanov Aleksei Aleksejevitš. Orkesteri esiintyy usein Rimski-Korsakovin sävellyksillä, mutta konsertti, joka pidettiin 15. syyskuuta Moskovan konservatorion suuressa salissa, on tullut harvinaisuudeksi. Siellä esitettiin kaikki kolme puhallinorkesterin konserttia, jotka säveltäjä oli kirjoittanut Kronstadtin sataman yhdistetylle orkesterille, sekä kuuluisat teokset "Espanjan Capriccio" ja "Scheherazade". Tykkäsin konsertista kovasti!

"Omistus BRAMille"

Kansainvälisten kilpailujen voittajat Polina FOMINTSEVA (viulu), Vjatšeslav LEBEDEV (ranskalainen sarvi), Tatjana BRIZHANEVA (piano)

Ohjelma: Brahms. Trio viululle, ranskalaiselle torvelle ja pianolle Es -duuri Ligeti. Trio viululle, sarvelle ja pianolle "Dedication to Brahms"

Lipun hinta 350 ruplaa.

Pietarin muusikot, kansainvälisten kilpailujen voittajat Polina Fomintseva (viulu), Vjatšeslav Lebedev (ranskalainen sarvi), Tatjana Brizhanyeva (piano) esittelevät ohjelman "Dedication to Brahms", jossa he esittävät kaksi teosta epätavalliselle soitinkokoonpanolle - viulu, Ranskan torvi ja piano. Esityksessä esitetään Johannes Brahmsin E -duuri -trio ja Gyord Ligeti -kolmikko "Dedication to Brahms".

Polina Fomintseva(viulu) valmistui Pietarin Rimski-Korsakovin konservatoriosta. Hänen opettajansa olivat niin upeita muusikoita kuin Zaitseva E.I., Kazarina A.M., Arzumanova N.A., Richter A.M. Polina osallistui ulkomaisiin mestarikursseihin opettajien kanssa - L.Honda -Rosenberg (Saksa), O.Berli (Saksa), A.Kandinska (Itävalta), E.Sinaisky (Itävalta), I.Gatov (Slovenia) sekä on erilaisten kilpailujen ja festivaalien voittaja. Vuodesta 2011 lähtien hän on työskennellyt Mihailovski -teatteriorkesterissa ensimmäisten viulujen ryhmässä ja on aktiivisesti mukana kamari- ja sooloesityksissä.

Vjatšeslav Lebedev(Ranskalainen sarvi) valmistui Pietarin konservatorion erityismusiikkikoulusta (professori V. Buyanovskin luokka) ja vuonna 1996 hän valmistui Pietarin valtion konservatoriosta (professori V. Buyanovskin ja professori A. Glukhovin luokka) ). Vuosina 1988 ja 1989 hän osallistui messinkisoittimien työpajoihin Suomessa.

Vuodesta 1992 lähtien hän on työskennellyt ooppera- ja balettiteatterissa Pietarin konservatoriossa, State Academic Capellassa, Pietarin osavaltion filharmoniassa (akateeminen sinfoniaorkesteri) ja Mihailovski -teatterissa, missä hän on ranskalaisen sarviryhmän johtava konserttimestari. tähän päivään asti. Vierailevana säestyksenä hän tekee yhteistyötä monien sinfonia- ja konserttiyhtyeiden kanssa, kuten Pietarin Camerata-orkesteri, IP-Orchestra Symphony Orchestra ja Igor Ponomarenko. Osana näitä ryhmiä hän kiersi Japanissa, Saksassa, Englannissa, Turkissa, Bahrainissa, Kiinassa ja Taiwanissa. Hän omistaa laajan konsertti-, sinfonia-, ooppera- ja balettiohjelmiston barokkiklassikoista nykyaikaan.

Hän antaa aktiivisesti konsertteja osana urku-laulu-trioa Daria Meerkovan (urut) ja Maria Litken (sopraano) kanssa. Hän on myös suuri kamarimusiikin fani ja konsertoi säännöllisesti monenlaisilla kamariohjelmistoilla.

Tatjana Brizhaneva, Pietarin pianokoulun edustaja, sai musiikillisen koulutuksensa Venäjällä, Tšekissä ja Yhdysvalloissa. Valmistuttuaan arvosanoin St. N.A. Rimsky-Korsakova ja sitten jatko-oppilaitos Tatjana yhdisti 10 vuoden ajan menestyksekkäästi aktiivisen esiintymistoiminnan opetukseen Pietarin valtion konservatorion erityisessä musiikkikoulussa sekä avustustyön kanssa Pietarin valtion konservatoriossa. Hänen opettajansa ovat kuuluisia Pietarin muusikoita, rikkaiden venäläisten musiikkiperinteiden perillisiä: Natalia Arzumanova, Vladimir Polyakov, Galina Mitchell.

Tatiana on Johannes Brahmsin Pörtchachissa (Itävalta), Maria Yudina Pietarissa, Charles Hennen Heerlenissä (Alankomaat) ja muiden kansainvälisten kilpailujen voittaja. Hän on osallistunut festivaaleille Venäjällä, Saksassa (Gut Beckel, Schleswig-Holstein), Thaimaassa (Bangkok), Yhdysvalloissa (Aspen, Green Mountain), Italiassa (Brancaleoni Piobbikossa), Tšekissä (Litomyšl, Praha).

Pianisti omistautuu sekä soolo- että kamariesitykseen ja pedagogiikkaan. Vuodesta 2012 lähtien hän on asunut Tšekissä ja Yhdysvalloissa, opiskellut kieliä ja esittänyt näiden maiden säveltäjien musiikkia. Hänen kumppaninsa yhtyeessä eri aikoina olivat Marianna Vasilieva, Will Hagen, Alexey Semenenko, Ekaterina Frolova, Madeleine Mitchell, Lina Ban, Darrett Adkins ja muut.

Tällä hetkellä Tatjana Brizhaneva asuu Pietarissa, opettaa Rimski-Korsakovin lukiossa ja työskentelee konservatorion kamarimusiikkiosastolla.

"KLASSINEN KITARAILTA"

Kansainvälisten kilpailujen voittajat Anatoly IZOTOV ja Vladimir GAPONTSEV

Ohjelmassa on Dowland, Schubert, Giuliani, Domenikoni, Borodin

Lipun hinta 500 ruplaa.

Konsertin ohjelma:
D. Dowland "Kaksi galliardia"
F. Schubertin sonaatti Arpeggione
M. Giuliani Konserttivaihtoehdot
K. Domeniconi Sonaatti kolmessa erässä
A. Borodin Polovtsian -tanssit

Anatoli Izotov- yksi Venäjän merkittävistä nuorista klassisista kitaristeista, kansainvälisen festivaalin ja kilpailun "Magic of Guitar" taiteellinen johtaja. Opiskelija yhdelle Venäjän parhaista opettajista - Aleksei Aleksejevitš Khorev. Hän opiskeli Brysselin kuninkaallisessa konservatoriossa kreikkalaisen kitaristi Antigoni Gonin johdolla. Hän osallistui myös monien kuuluisien kitaristien mestarikursseille (Aniello Desiderio, Manuel Baruecco, Marcin Dylla, Johan Fostier, David Russell, Judicael Perrois ja muut).

Opintojensa aikana Anatoli sai 18 palkintoa arvostetuissa kansainvälisissä kilpailuissa, mukaan lukien: Andres Segovia -kilpailu Espanjassa, Hubert Kappel (Koblenz, Saksa), Guitar Virtuosi (Pietari, Venäjä), Ivana Ballu (Dolny Kubin, Slovakia), “Dniprovski Suzir'ya ”(Kiova, Ukraina),“ Villed'Antony ”(Pariisi, Ranska), nimetty John Dewartin (Rust, Itävalta) mukaan. Vuonna 2013 Anatoli sai Pietarin nuorisopalkinnon "Saavutuksista kulttuurin ja taiteen alalla".

Vladimir Gapontsev- venäläinen klassinen kitaristi, 20 kansainvälisen musiikkikilpailun voittaja. Taiteilijan ohjelmisto sisältää musiikkia monenlaisista genreistä ja suunnista: jazzia, maailman kansojen musiikkia, suosittuja melodioita, klassikoita, tekijän teoksia ja sovituksia. Jokainen esitys on ainutlaatuinen ja valmistetaan erikseen ottaen huomioon asetettu luova tehtävä.

Vladimir harjoittaa aktiivista konserttitoimintaa sekä Venäjällä että ulkomailla, on säännöllinen osallistuja kansainvälisille festivaaleille esiintyjänä, vierailevana opettajana, tuomariston jäsenenä, luentoja kitaraesityksen historiasta, teoriasta ja käytännöstä, tekee yhteistyötä sinfoniaorkestereiden, teattereiden kanssa , tekijöiden säveltäjien kappaleiden esittäjiä.

Vladimir on esiintynyt monissa tunnetuissa konserttisaleissa, kuten Moskovan konservatorion suuressa salissa ja musiikkikulttuurin museossa. MI. Glinka, Journalistien keskushuone, Lontoon Royal College, Volgogradin konserttisalit, Oryol, Vladimir, Ulyanovsk, Belgorod Philharmonic jne.

Vuonna 2016 kansainvälisen konferenssin "Brazilian Academic Music" puitteissa järjestettiin Vladimirin soolokonsertti "Brazilian Music and Guitar" Brasilian suurlähetystössä Moskovassa.

"VIULOMUSIIKKAN ILTA"

Kansainvälisten kilpailujen voittaja Anna BADALYAN (viulu) ja Z.A. Venäjä Sona ABRAMYAN (piano)

Ohjelma: Mozart, Schumann, Wieniawski, Paganini, Kreisler, Bartok

Lipun hinta 300 ruplaa.

Badalyan Anna aloitti viulunsoiton opiskelun 4 -vuotiaana, 11 -vuotiaana hän antoi ensimmäisen soolokonserttinsa. Vuonna 1996 Anna sai apurahan Keshet Eilon -mestarikurssin (Israel) järjestelykomitealta, vuonna 1998 Open Society Institutein (Soros -säätiö) rahoituksella hän osallistui kolmanteen kansainväliseen kilpailuun "Coast of Coast" Hope "(Bulgaria), jossa hän sai palkinnon. Vuonna 2006 hän valmistui Pohjois -Alankomaiden konservatoriosta (Prince Claus Conservatory) musiikin kandidaatin tutkinnon. Vuonna 2009 hän valmistui Akatemiasta. Messiaena, Tinta von Altenstattin luokka (maisterin tutkinto). Opintojensa aikana hän sai apurahoja eri säätiöiltä, ​​mukaan lukien Makarov -säätiö (Alankomaat) ja Gulbenkian -säätiö (Portugali).

Hän antaa säännöllisesti soolokonsertteja, myös Pietarissa. Hän osallistui Z. Bronin, M. Weimannin (Aachen), G. Harutyunyanin (Pariisi) B. van Orthin (Amsterdam), I. Ozimin (Salzburg) mestarikursseille. Vuonna 2012 hän voitti solistikilpailun Wienissä ja sai oikeuden esittää I. Brahmsin konsertin orkesterin kanssa, joka pidettiin syyskuussa 2013 Pazardzhikissa, Bulgariassa.

Tällä hetkellä Anna on "Ars Music" -orkesterin säestäjän avustaja, opettaa viulunsoittoa Utrechtin (Alankomaat) musiikkikoulussa, "Badalian-kvartetin" kvartetin ensimmäistä viulua. Laaja ohjelmisto sisältää klassisen ja romanttisen musiikin teoksia. Hän soittaa hollantilaisen mestarin Jaap Bolinkin viulua ”voor mijn vriendien Isabelle van Keulen”, jonka hän sai Alankomaiden kansalliselta musiikkirahastolta.

Sona Zavenovna Abrahamyan- Venäjän arvostettu taiteilija. Valmistunut Moskovan valtion konservatoriosta (professori V.K.Merzhanovin luokka) ja assistentti - harjoittelijana Leningradin valtion konservatoriossa (professori A.Ikharevin luokka), työskennellyt Pietarin konserttitalon kauppakorkeakoulussa solistina -instrumentalistina. Hänen esityksensä pidettiin Pietarin parhaissa salissa. Hän opetti erityistä pianoa Jerevanin konservatoriossa ja kymmenvuotisessa koulussa.

Ensimmäinen Abrahamyanin soolokonsertti pidettiin kymmenvuotiaana, ja siitä lähtien hän on esiintynyt jatkuvasti kappaleissa, sinfoniaorkestereiden kanssa sekä radiossa ja televisiossa. Hänellä on laaja ohjelmisto, joka sisältää klassisten, romanttisten, venäläisten ja nykyaikaisten säveltäjien teoksia. Hän on kiertänyt monissa Neuvostoliiton kaupungeissa (Murmansk, Norilsk, Petroskoi, Rostov-on-Don, Nižni Novgorod jne.) Sekä Israelissa, Saksassa, Suomessa, Bulgariassa, Tšekissä ja Yhdysvalloissa: kesämusiikkifestivaaleilla Greensborossa (Vermont) vuosina 1994 ja 1995, kolme kappaletta Bostonissa (”Longy school of music”).

Soolo -ohjelmien lisäksi hän työskenteli aktiivisesti nuorten laulajien ja instrumentalistien kanssa edistääkseen heidän luovaa ja ammatillista kehitystään. Hän oli musiikillinen johtaja monissa projekteissa, kuten G. Verdin "Camellias for La Traviata", G. Rossinin "Little Solemn Mass", D. Cimarosan "Maestro" (mono-ooppera), "Theatre Director" V.А. Mozart, I.Brahmsin "Songs of Love", jotka esitettiin onnistuneesti Pietarin parhaissa konserttisaleissa.

Vuodesta 2010 lähtien hän on opettanut pianotunteja Pietarin kaupungin nuorten luovuuden palatsin taidekasvatusosastolla.

"Rakkauden kevät"

Laulu -ilta

Anna MIRONOVA (sopraano), Alexander LARIONOV (piano)

Ohjelmassa on venäläisten ja ulkomaisten säveltäjien aarioita ja romansseja

Lipun hinta 400 ruplaa.

Kun laulaja Anna Mironova astuu lavalle, siitä tulee heti valo sielussani. Hänen lyyrinen äänensä, riippumatta siitä, mitä musiikkia hän esittää, tunkeutuu sieluun ja saa kuulijat unohtamaan arjen huolet ja turhuuden - niin hienovaraisesti laulaja tunkeutuu Tšaikovskin, Rahmaninovin, Glinkan maailmaan. Hän onnistuu välittämään jokaisen suuren säveltäjän tunnelman. Mutta hänen äänensävynsä värivalikoima on laaja, hän on yhtä hyvä alhaisissa nuotteissa, ja nämä sujuvat ja joskus odottamattomat siirtymät korkeista nuotteista pehmeämpiin ja alempiin nuotteihin kiehtovat erityisesti kuulijoita. Anna Mironova kuulee sekä venäläistä että eurooppalaista klassista musiikkia (hän ​​laulaa eri eurooppalaisilla kielillä), ei vain klassista romantiikkaa tai aariaa, vaan myös Gershwinia ja Lowea sekä monia musiikkimestariteoksia eri maista ja genreistä. Anna soittaa monille hyvin tunnettua musiikkia siten, että siihen avautuu uusia puolia, eräänlainen parantava voima. Jokainen, joka tulee Anna Mironovan konserttiin, tuntee olonsa uudistuneeksi ja iloiseksi ja haluaa varmasti kuunnella hänen lauluaan uudelleen!

"FAIRY TALES ALOUD" -projekti

Tale 5: S. AKSAKOV "SCARLET FLOWER"

Näyttelijät, radio -isännät Zhenya GLYUKK ja Irina OBRAZTSOVA lukevat sadun lapsille ja aikuisille kansainvälisen nuorten laulajien kilpailun voittajien Elena Obraztsovan ja nuorten instrumentalistien kanssa

Lipun hinta 250 ruplaa.

Elena Obraztsovan kulttuurikeskus esittelee Fairy Tales Aloud -projektin toisen kauden: se sisältää 1800- ja 1900 -luvun alun venäläisten kirjailijoiden parhaat kirjalliset tarinat. Jokaisessa lukukonsertissa on kirjallinen ja musiikillinen osa. Upeita sanoituksia yhdistetään upeisiin musiikkiesityksiin tietyltä aikakaudelta

Tänä päivänä venäläisen kirjailijan S.T. Aksakov.

Satuja luetaan: Zhenya Gluck - teatteri- ja elokuvanäyttelijä, radio -juontaja (Radio ROKS, Fontanka FM, Radio IMAGINE), VAMPUKA -teatterikonsertin taiteellinen johtaja, kirjailija, Irina Obraztsova - näyttelijä, Pietarin TV: n taiteellisen lähetyksen esittelijä ja radioyhtiö, taidekriitikko ja teatterikriitikko.

Musiikkiohjelmaan osallistuvat nuoret muusikot - Elena Obraztsovan kansainvälisen nuorten laulajien kilpailun voittajat ja Pietarin lasten taidekoulujen opiskelijat.

"KUN BEZINSKY laulaa, kissat nukkuvat hiljaa"

Kansainvälisten kilpailujen voittaja Oleg BEZINSKIKH (kontratenori). Piano -osa - Galina SENINA (piano)

Ohjelmassa on Vivaldin, Orffin, Bixion, Leoncovallon, Cuin, Myaskovskyn, Rodrigon jne.

Lipun hinta 650 ruplaa.

Ja älä usko, että ohjelma on täynnä sarkasmia maaliskuun kissojen kappaleiden vuoksi. Kyse on jostain aivan muusta: rakkauslaulusanat, joissa on huumorin elementtejä, rajoittuvat täysin vakaviin klassisiin teoksiin. Carl Orffin ("Carmina Burana") "Paistetun joutsenen laulun" ohella Antonio Vivaldin "Piango gemo" kuulostaa. Myaskovskin romanit täynnä rakkauden ja vakavuuden tunnetta Joaquin Rodrigon madrigalilla tai Cuin romanssilla Bunny. Oleg Bezinskikhin laulu yllätys odottaa yleisöä. Ohjelman laatiminen oli vaikeaa: erilainen sointi (käytä kontratenoria, bassoa, baritonia), tyylillisesti, aikakausi ja pysyminen hyvin luodun ohjelman puitteissa, kun voidaan sanoa, että se on tehty ” hyvällä maulla ". Musiikkia Vivaldi, Orff, Bixio, Leoncovallo, Cui, Rodrigo ja muut soittavat.

"NICE CLASSIC"

Laulu -ilta

Kansainvälisten kilpailujen voittajat Daria CHERNIY (mezzosopraano), Denis PIVNITSKY (tenori). Piano -osa Valentina NEMKOVA

Ohjelmassa ovat Verdi, Puccini, Mascagni, Bizet ja muut.

Lipun hinta 500 ruplaa.

Upeat laulajat Denis Pivnitsky (tenori) ja Daria Cherniy (mezzosopraano) esittävät tunnetuimpia ulkomaisia ​​aarioita ja duetteja Verdin, Puccinin, Mascagnin, Bizetin jne. Musiikillisesta perinnöstä, intohimoista, runollisista unista ja epätoivoisesta rakkaudesta.

Daria Cherny valmistui valtion konservatoriosta. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov (professori I.P. Bogacheva luokka). Vuonna 2014 hänestä tuli kansainvälisen kilpailun "Kolme vuosisataa klassista romantiikkaa" voittaja. Samana vuonna hän debytoi Lyubashana N.A. Rimski-Korsakovin "Tsaarin morsian". Vuonna 2015 hän osallistui harjoitteluun Monte Carlon ensimmäisessä Monacon akatemiassa. Hän on työskennellyt tunnettujen kapellimestarien Laurent Campellonen ja Corrado Rovarisin kanssa.

Samana vuonna hän debytoi Carmenina G. Bizetin oopperassa Carmen Eremitaaši -teatterissa. Solistina Mariinski -teatterissa (Primorskajan lava) elokuusta 2016 lähtien.

Denis Pivnitsky- Opiskellut State College of Musicissa. Gnesins Moskovassa, vuonna 2011 hän muutti Italiaan ja jatkoi opintojaan musiikkiopistossa. Claudio Abbado Milanossa, jossa hän teki debyyttinsä Pinkertonina (Madame Butterfly) ja sitten Alfredon (La Traviata) roolissa Genovassa Teatro Govissa, osallistui Toscan tuotantoon Cavaradossina Roveretossa Teatro Zandonai, Canio ("Pagliacci"), Deramo ("Peurokuningas") Maailman oopperamusiikkifestivaaleilla Galati (Romania), Turiddu ("Maaseudun kunnia").

Kansainvälisten kilpailujen voittaja, kuten Benvenuto Franchi Pienza, Salvatore Licitra Cinisello Balsamo jne. Lähitulevaisuudessa esityksiä suunnitellaan Sveitsin, Ranskan, Romanian, Italian jne. Teattereiden lavoille.

Valentina Nemkova- valmistui menestyksekkäästi Pietarin valtion konservatoriosta. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov (ZA RF: n erikoislaitteen luokka, professori Zaichik L.M.) ja sitten jatko-opinnot Z.A. RF, apulaisprofessori E.S. Gaudasinskaja. Työskentelee säestäjänä Irina Bogachevan laulutaiteen koulussa ja konservatoriossa N. a. RF, professori I.P. Bogacheva.

Kansainvälisten kilpailujen voittaja ja tutkintotodistus: kolmas kansainvälinen nuorten pianokilpailu. Chopin (Pietari), toinen kansainvälinen D.D. Šostakovitš (Moskova), kansainvälinen kilpailu. Janacek (Brno, Tšekki). Hän esiintyy aktiivisesti konserttisaleissa Pietarissa.

"RAKKAUDEN MELODIAT"

Juhlakonsertti

Per. Venäjä, Pietarin korkeimman teatteripalkinnon "Golden Soffit" palkittu Alexander BAYRON (baritoni), Venäjän ja kansainvälisten kilpailujen voittajat Andrey DANILOV (baritoni), Natalia CHICHKANOVA (sopraano) ja Natalia BAYRON (piano)

Ohjelmassa on kuuluisia aarioita ja duetteja Imre Kalmanin, Johann Straussin, Franz Leharin ja muiden suosittujen säveltäjien opereteista.

Lipun hinta 700 ruplaa.

Alexander Byron- Venäjän arvostettu taiteilija. Valmistui Leningradin konservatoriosta. N. A. Rimsky-Korsakov (N. Aleksejevin soololaulu). Vuodesta 1997 hän on ollut näyttelijä Pietarin musiikkikomedia -teatterissa, jossa hän debytoi Edwininä I. Kalmanin operetissa Czardashin kuningatar.

Tänään hänen ohjelmistossaan: herra X, Sandor, Dragomir ja Piskacci (herra X, Chicagon herttuatar, kreivitär Maritza ja Montmartren violetti I.Kalman), kreivi Danilo (iloinen leski F.Lehar), Laszlo Illishkhazi ("Paronitar Lily ”, E. Husky), Calico (“ Madame Pompadour ”, L. Fall), Nazoni (“ Gasparon ”, K. Millecker), Fred Graham (“ Kiss Me, Cat ”, K. Porter), Falk (“ The Lepakko ", I. Strauss), Fagin (" Oliver! ", Kirjoittanut L. Bart), Svoboda (" Kevätparaati ", R. Stolz), sulttaani (" Aladdin ", A. Menken).

Vuodesta 2002 lähtien hän on työskennellyt Pietarin Zazerkalye -musiikkiteatterin lavalla.

Näyttelijä sai 28. helmikuuta 2011 Pietarin katsojayhdistyksen yleisöpalkinnon "Teatral" vuonna 2010 ehdokkuudessa "Paras näyttelijä musikaalisessa esityksessä" hänen esiintymisestään Faginina L. Bartin musikaalissa "Oliver! " Marraskuussa 2011 A.E. Byron voitti Golden Soffitin, korkeimman teatteripalkinnon Pietarissa, parhaasta miesroolista operetissa ja musikaali -ehdokkuudessa esittämisestä Faginina L. Bartin musikaalissa Oliver! Joulukuussa 2012 taiteilija sai Golden Sofit -palkinnon musikaalin parhaan esittäjän ehdokkuudesta esityksestään Higginsinä Mariinsky -teatterin My Fair Lady! F. Lowe.

Natalia Chichkanova- Valmistunut GITIS -musiikkitieteellisestä tiedekunnasta (RATI) (professori D.A. Bertmanin työpaja). Opiskelijana hän esiintyi Moskovan valtion teatterissa "Helikon-Opera", jossa hän esiintyi seuraavissa rooleissa: Lisette ("Kahvi-kantaatti", JS Bach), Serpetta ("Imaginary Gardener", WA Mozart), äiti ja Neuvostoliiton mies ("Big Lightning", D. D. Shostakovich). Yhteistyö Moskovan kulttuuriministeriön "Avoin vaihe" -projektin linjan luovan ryhmän "Petit-Opera" kanssa. Esitti seuraavat osat: Belinda (G. Purcell Dido ja Aeneas), Kevät ja toinen nymfi (G. Purcellin keiju kuningatar), Philidel (G. Artellin kuningas Arthur) ja muut. Marraskuussa 2012 hänet kutsuttiin valtion kamarimusiikkiteatteriin "Pietarin ooppera" osallistumaan B. Brittenin näytelmään "Lucretian häpeä". Vuonna 2012 hänestä tuli Suomen ja Ruotsin kansainvälisen The Light of Christmas Star -kilpailun voittaja (1. sija).

Tammikuussa 2007 hänet kutsuttiin Pietarin musikaaliseen komediateatteriin. Ohjelmisto tänään: Christina ("Zird Seller", K. Zeller), Gabriella ("Parisian Life", J. Offenbach), Valentina ("The Merry Widow", F. Lehar). Marika Sapari ("Kevätparaati", R. Stolz), Simon ("Bayadere", I. Kalman).

Boris Shtokolov -palkinnon voittaja kategoriassa "Classic Romance" kilpailun "Spring of Romance 2014", ensimmäinen palkinto Operetti -festivaalilla Georg Ots 2015 (Pietari).

Andrey Danilov- Valmistunut Venäjän musiikkiopistosta. Gnesin, akateeminen lauluosasto (opettajat: M.S.Agin ja N.Yu. Yureneva, A.P. Petrov). Vuodesta 2002 hän on ollut Omskin osavaltion musiikkiteatterin solisti. Hän näytteli päärooleja esityksissä "Sirkuksen prinsessa" (Mister X), "Maritsa" (Tasillo), "Bayadera" (Rajami), "Traviata" (Georges Germont), "Krechinsky's Wedding" (Krechinsky) jne. Vuonna 1998 hänestä tuli Bella Voce -kilpailun (1 palkinto) voittaja, vuonna 2006 - ensimmäinen kansainvälinen operetti- ja musiikkitaiteilijakilpailu V. Kurochkinin mukaan (1 palkinto), 2007 - ensimmäinen kansainvälinen operettaiteilijoiden kilpailu “Operetti- Maa ”(1 palkinto).

Vuodesta 2007 Pietarin musiikillisessa komediateatterissa. Kesäkuussa 2011 taiteilija sai toisen palkinnon ja yleisöpalkinnon toisessa Euroopan operetti- ja musiikkikilpailussa "Face to face" Poznanissa (Puola).

"MUTTA rakkautta ei voida ottaa sielulta"

Juhlakonsertti

Laulaja, näyttelijä Andrey SVYATSKY
Piano -osa - Oleg VAYNSTEIN

Ohjelmassa on rakkauslauluja eri vuosien elokuvista

Lipun hinta 500 ruplaa.

Andrei Svjatski- laulaja, näyttelijä, musiikin johtaja. Valmistui Pietarin teatterikorkeakoulusta ja Pietarin konservatoriosta. Venäjän romantiikkakilpailujen Grand Prix -palkinnon saaja, voittaja, Pietarin konsertin solisti, Puolan tasavallan arvostettu kulttuurityöntekijä.

Andrei on vaikuttava, hienovarainen ja runollinen laulaja, joka poikkeuksellisesti tuntee ja luo tehdyn työn luonteen. Hänelle on ominaista näyttelijän suoritus mistä tahansa teoksesta; sekä sanoitukset että huumori ovat aina läsnä esityksissä. Hän omistaa yleisön erittäin hyvin ja tuntee olevansa vapaa missä tahansa yleisössä.

"RAKASTAN SINUA"

Romanttinen ilta

Kansainvälisten kilpailujen voittajat Victoria REBENKO (sopraano), Alexander PODMESHALSKY (basso), Alexandra IZOTOVA (sello), Dmitry BARBASHIN (piano)
Konsertin johtaa Venäjän arvostettu taiteilija Maria ROMANOVA

Lipun hinta 500 ruplaa.

Runsaan runouden meren joukossa on runoja, jotka ovat täynnä musiikkia. Säveltäjä kirjoittaa ne muistiinpanoilla ja syntyy pala, jonka sielu on innoittamana kahdesta musasta: runosta ja musiikista. Aika kuluu, romantiikka muuttaa piirteitään uusien suuntausten ja suuntausten mukaisesti, mutta silti se on pienoiskoossa, joka sisältää tuskamme, ilomme, palan elämäämme. Niin kauan kuin rakkautta, hellyyttä ja intohimoa on olemassa, on olemassa heidän vilpittömänsä eksponentti - romantiikka.

Konsertissa kuullaan kauniita romansseja ja duetteja rakkaudesta, keväästä, nocturneista ja venäläisten ja ulkomaisten säveltäjien valsseista. Yleisö voi nauttia Victoria Rebenkon lyriikka-koloraturosopranosta, joka on harvinainen, rikas sävy, Aleksanteri Podmeshalskyn upea basso ja taiteellisuus, Alexandra Izotovan esittämä kaunis sellosoitto ja pianisti Dmitry Barbashinin taito, jolla on kirkas persoonallisuus. Konsertin johtaa Venäjän arvostettu taiteilija Maria Romanova.

Tilauksen neljäs konsertti "Omistus VALKOISEN YÖN KAUPUNGILLE"

"RAKKAUSLAULUJA"

Laulaja, näyttelijä, "Kevään romantiikan" -kilpailun voittaja, koko Venäjän romantiikkaesittäjien kilpailun Grand Prix -palkinnon voittaja A.Vyaltseva Elena NIKITINA

Lipun hinta 400 ruplaa.

Elena Nikitina on tallentanut ohjelmistoonsa yli 20 CD -levyä, yli 30 konserttiohjelmaa. Näyttelijälahjakkuus, hämmästyttävä musikaalisuus, kaunis ääni, plastisuus ja vilpittömyys tekevät Elenasta epätavallisen houkuttelevan, viehättävän ja lyyrisen laulajan.

Lisäksi hän omistaa ammattimaisesti erilaisia ​​soittimia, mikä parantaa edelleen laulajan ainutlaatuista persoonallisuutta.

Elena Nikitina- Voittaja eri musiikkikilpailuissa: 1997 - Koko Venäjän näyttelijäkilpailu (voittaja), 2001 - Grand Prix ja yleisöpalkinto romanssitaiteilijoiden kilpailussa A. Vyaltsevan muistoksi Bryanskissa, 2004 - Pietarin kilpailu "Kevät romantiikkaa "ehdokkuuden tekijässä (voittaja). Osallistui toistuvasti ohjelmaan "Romance of Romance" kanavalla "Culture". Elena Nikitinan konsertit erottuvat aina paitsi mielenkiintoisesta materiaalista, myös vilpittömästä ilmapiiristä.

"KULTTUURIEN HÄIRIÖ"

Robert SINDOYAN (klassinen kitara, laulu)

Kappaleita armenialaisten ja venäläisten runoilijoiden säkeille, teoksia klassiselle kitaralle

Lipun hinta 500 ruplaa.

Konsertissa kuullaan kappaleita, jotka perustuvat armenialaisten ja venäläisten runoilijoiden säkeisiin, armenialaisia ​​kansanlauluja, espanjalaisia ​​ja latinalaisamerikkalaisia ​​klassikoita sekä suosittua instrumentaalimusiikkia elokuvista.

Robert Sindoyan- kitaristi, laulaja, säveltäjä. Taiteilijan työn ainutlaatuisuus on yhdistelmä venäläisestä sanasta, venäjästä ja armeniasta (käännetty venäjäksi) suurista runoilijoista ja armenialaisesta musiikista.

Konserttiin osallistuvat: ARGISHTY (duduk), lauluyhtye "Avetum", Arvek Vadanyan, Elena Nurmukhametova, Natalia Voitekhovskaya.

"LYRISET SOPIMUKSET"

Kansainvälisten kilpailujen voittajat Mihail Uzhegov (viulu), Igor STARKOV (piano)

Ohjelmassa Schnittke, Brahms, Gershwin

Lipun hinta 250 ruplaa.

Ohjelmassa:
A. SCHNITKE. Sviitti vanhaan tyyliin
I. BRAMS. Sonaatti nro 3 d -molli
D. GERSHVIN. Katkelmia oopperasta Porgy ja Bess.

Mihail Uzhegov- valmistunut Pietarin konservatoriosta (professori Y.S. Ryabinkovin luokka). Diplomin saaja 1. koko venäläisessä kamariyhtyeiden kilpailussa. SI. Taneeva (Kaluga). Pietarin oopperatalon konserttisalin orkesteriartisti.

Igor Starkov- valmistunut Pietarin konservatoriosta (professori P. Egorovin luokka). Kansainvälisen kilpailun voittaja. A.N. Scriabin, yleisöpalkinnon voittaja (Italia, Grosseto).

"KEVÄT TULEVAT MEILLE nuoret"

Valentina FEDENYOVA (sopraano), Alvina VOSNESENSKAYA (mandoliini), Alexey SHPAKOV (piano)

Ohjelmassa on oopperoiden aarioita, romansseja, sävellyksiä mandoliinille

Lipun hinta 500 ruplaa.

Nuoren kevään tuloa tapaavat Pietarin muusikot - Pietarin oopperan solisti Valentina Fedeneva (sopraano) ja kansainvälisten kilpailujen voittajat Alvina Voznesenskaya (mandoliini) ja Alexey Shpakov (piano). Konserttiohjelmassa on kuuluisia ooppera -aaria (Mozart, Verdi, Puccini) ja romansseja. Alkuperäiset ja harvoin esitetyt sävellykset mandoliinille esittävät Alvina Voznesenskaya. Mielenkiintoinen ja todellinen kulttuuritapahtuma Pietarille on italialaisen säveltäjän E. Barbellan mandoliinikonsertti.

Valentina Fedeneva- Pietarin oopperateatterin solisti. Laulaja valmistui Donetskin osavaltion musiikkiopistosta. S. S. Prokofjev (N. Momotin luokka). Akatemian neljännen vuoden opiskelijana hänestä tuli I-nimisen Donetskin kansallisooppera- ja balettiteatterin solisti-harjoittelija. A. B. Solovyanenko (vuodesta 2007 - solisti). Donetsk-teatterissa esiintyneiden osien joukossa: Ensimmäinen nainen ja Papagena (W.-A. Mozartin "Taikuhuilu"), Anna (G. Verdin "Nabucco"), Leonora (G. Verdin "Troubadour") , Iolanta ("Iolanta" PI Tchaikovsky), Tatiana ("Jevgeni Onegin", PI Tchaikovsky), Ganna Glavari ("Hauska leski", F. Lehar), Desdemona ("Othello", G. Verdi), Theodora ("Mister X ”, I. Kalman) ja muut.

Vuosina 2010–2011 hän oli Venäjän Suuren teatterin Nuorten oopperaohjelman taiteilija. Vuonna 2011 hän debytoi Bolshoi-teatterissa ensimmäisenä naisena (W.-A. Mozartin Taikuhuilu). Vuodesta 2011 hän on ollut Bolshoi -teatterin vieraileva solisti. Vuonna 2012 hän lauloi myös Frasquitan (Carmen J.Biset) osan siellä. Tällä hetkellä hän on Pietarin oopperan solisti, hän laulaa myös tärkeimmät naisroolit R. Leoncavallon oopperoissa “Pagliacci” ja V.-A. ”Taikuhuilu”. Mozart Mihailovskin teatterissa.

Alvina Voznesenskaja- valmistunut Pietarin valtion konservatoriosta PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov (2010, prof. A.Makarovin luokka), Venäjän musiikkiakatemia nimetty V.I. Gnesins (tutkijakoulu), prof. A. A. Tsygankova

Johtaa aktiivista konserttitoimintaa. Hän osallistuu usein maailmankuulujen mandolinistien mestarikursseihin: Hugo Orlandi (Italia), Katerina Lichtenberg (Saksa), Michael Marshall (USA) jne.

Voitto arvostetulla kansainvälisellä musiikkiturnauksella (Italia, 2010) avasi muusikolle uusia ja mielenkiintoisia luovia polkuja. Tästä hetkestä alkaa aktiivinen konserttitoiminta. Syyskuussa 2011 Orvietossa (Italiassa) järjestetyn kansainvälisen festivaalin "Festival internazionale Valentiano" puitteissa järjestettiin onnistuneesti mandolinistin (Teatro Mancinelli) soolokonsertti. Heinäkuussa 2012. äänitti ensimmäisen modernin, alkuperäisen musiikin soololevyn mandoliinosoololle - "Mandolin Solo". Ja syyskuussa 2013 yhdessä A. Makarovin kanssa - toinen levy - kahdelle mandoliinille ("Duo mandolin"). Vuonna 2012 Alvina Voznesenskaya osallistui kansainväliseen kilpailuun. Raffaela Kalache (Italia), joka on voittanut ensimmäisen palkinnon ja palkinnon, sai erikoispalkinnon - italialaisen mandoliinin. Mandolinistin soolokonsertti Pietarin pienessä salissa oli suuri menestys.

Pääpalkinnot: Voittaja, Pietarin hallituksen nuorten kykyjen palkinto, Venäjä, 2004, Voittaja, kansainvälinen kilpailu Prikamye-2008, Voittaja, International Competition-Festival Prague Star, Tšekki, 2009, Finalisti, International Mandolin Competition Osaka, Japani , 2009, Voittaja, TIM - International Music Tournament, Italia, 2010 (mandoliini), Voittaja, Rafael Kalace International Competition, Italia, 2012 (mandoliini) Filharmonia (lokakuu 2016).

Videotilauksen 5. ilta

ELENA OBRAZTSOVA. HISTORISET KONSERNIT "

Konsertti 1987
Piano -osa Vazha Chachava
Ohjelmassa A. Dargomyzhsky

Lipun hinta 150 ruplaa.

Kaudella 2016-2017. Elena Obraztsovan kulttuurikeskus kutsuu sinut sukeltamaan sen ajan tunnelmaan, jolloin yleisöllä oli mahdollisuus nähdä ja kuulla Elena Obraztsovan taidetta, ja katsella useiden eri vuosina järjestettyjen kamarivokaalimusiikin historiallisten konserttien tallenteita. Moskovan ja Leningradin kuuluisimmissa konserttipaikoissa.

Elena Obraztsovan luova perintö on todella valtava. Hänen uransa voi vain ihailla ja tehdä vaikutuksen. Ja se vaatii oman tutkimuksensa siitä, miten säveltäjien, taiteilijoiden ja kirjailijoiden taidetta tutkitaan. Kun Elena Obraztsova oli tullut 1900-luvun merkittävimpien oopperataiteilijoiden maailmangalaksiin ja esittänyt koko johtavan mezzosopraaniohjelmiston kaikkien kuuluisien teattereiden lavalla, Elena Obraztsova voitti maamme ja kuulijoiden rakkauden valtavalla määrällä kamarimusiikkikonsertteja . Hänestä tuli ehkä viimeinen Venäjän oopperatähdistä, jotka välittivät tällaisella sinnikkyydellä yleisölle eri aikakausien laulumusiikin mestariteoksia. Nykyään tämä ihana perinne on käytännössä kuollut, mennyt menneisyyteen suurten, todella legendaaristen laulajien aikakauden kanssa. Mutta Elena Obraztsovan ura osui samaan aikaan laajennettujen mahdollisuuksien vangita esitystaitoja ääni- ja videotallennuksessa. Suuri määrä Elena Obraztsovan konsertteja tallennettiin, ja jotkut niistä jopa kuvattiin. Nyt nämä ovat asiakirjoja ajalta, jolloin tämä kaunis laulaja loisti teattereiden ja konserttisalien lavilla.

Tilausaikataulu:

"PIANOMUSIIKKAN ILTA"

Kansainvälisten kilpailujen voittaja Kirill PROKOPOV

Ohjelmassa on Haydn, Berg, Chopin, Medtner

Lipun hinta 350 ruplaa.

Kirill Prokopov, nuori ja lahjakas valmistunut Moskovan konservatoriosta, esittää ohjelman, jossa Haydn ja Berg, Chopin ja Medtner ovat sopusoinnussa. Kuuntelijoilla on mahdollisuus tehdä musiikillinen matka klassismista nykyaikaan.

Kirill Prokopov on kansainvälisten ja koko Venäjän kilpailujen voittaja, "Venäjän nuoret kyvyt" -palkinnon voittaja ja mikä tärkeintä, herkkä muusikko ja virtuoositulkki pianoklassikoiden mestariteoksista.

Ohjelmassa:
J. HAYDN. Sonaatti E Flat -duuri, keittolevy. XVI: 49 (Allegro. Adagio cantabile. Finale. Tempo di Minuet)
A. BERG. Sonaatti h -molli, op. 1
F. CHOPIN. Balladi nro 1 g -molli, op.23
N.K. METNER. Unohdetut motiivit, op. 39
1. Heijastus. 2. Romantiikka. 3. Kevät. 4. Aamulaulu. 5. Traaginen sonaatti

Muusikko valmistui Moskovan valtion konservatoriosta. P.I. Tšaikovski (apulaisprofessori E.V. Derzhavina - piano, O.Filippova - cembalo, Yu.Yu.Polubelova - kamariyhtye). Nuori pianisti osallistui erilaisiin kansainvälisiin kilpailuihin ja festivaaleille (Venäjän VII nuorten delfiinipelit; VII kansainvälinen nuorten pianistikilpailu TP Nikolajevan mukaan - III palkinto; I kansainvälinen kilpailu "Kansainyhteisön kultaiset kyvyt" - I palkinto, Grand Prix kilpailu "Moderni musiikki" XXIV kansainvälisen nykytaiteen festivaalin N. Roslavetsin ja N. Gabon mukaan, XXXVII kansainvälinen nykymusiikkifestivaali "Moskovan syksy - 2015"). Hän on koko Venäjän kilpailun voittaja ja Venäjän nuorten kykyjen palkinnon voittaja.

Hän osallistui mestarikursseille V. Lyadov, H. Milna, M. Drozdova, V. Tropp.

Tällä hetkellä hän on harjoittelija Moskovan valtion konservatoriossa. P.I. Tšaikovski (apulaisprofessori O. Filippova).

"GALLERIA MESTERPIECES OF VIOLIN MUSIC"

Per. Venäjä Mark TAUBE (viulu), kansainvälisten kilpailujen voittaja Ekaterina MARISHKINA (piano)

Ohjelmassa on suosittuja sävellyksiä viululle I.-S. Bach, E. Grieg, F, Schubert, P. Tšaikovski ja muut

Lipun hinta 600 ruplaa.

Tänä iltana edessäsi on Venäjän kunniataiteilija, viulisti Mark Taube, pianisti Yekaterina Marishkinan kanssa. Iltaohjelmassa on I.-S.n suosikki sävellyksiä viululle. Bach, E. Grieg, F, Schubert, P. Tchaikovsky ja muut merkittävät säveltäjät, jotka tulivat kuuluisiksi sekä viulunsoiton että muiden instrumenttien virtuoosisuudesta.

Mark Taube syntyi vuonna 1960 Leningradissa, valmistui ensin konservatorion erityisestä musiikkikoulusta ja sitten - 1986 - Leningradin valtion konservatoriosta. Merkittävä tosiasia muusikon elämäkerrassa on, että valmistuttuaan konservatoriosta hän meni edelleen parantamaan viulunsoiton taitoja, eikä kenenkään muun kuin Yehudi Menuhinin kanssa! Silloinkin nuori viulisti oli jo ansainnut seuraavan vastauksen maestro Menuhinilta esitystapastaan: "Kirkas ja temperamenttinen, mutta ei varjostaa säveltäjän aikomusta."

Myöhemmin, eri aikoina, Mark Taube toimi säestäjänä eri orkestereille, mukaan lukien Pietarin filharmonian akateeminen sinfoniaorkesteri, Bellini Theatre Orchestra (Sisilia) ja monet muut. Muusikko kiertää aktiivisesti, Espanjan, Japanin, Turkin, Saksan, Hollannin, Ranskan, Etelä -Afrikan, Englannin, Skotlannin, Suomen, Puolan, Italian kuuntelijat tuntevat hänen taiteensa ...

Ekaterina Marishkina- kaikkien Venäjän ja kansainvälisten kilpailujen voittaja ja tutkintotodistus, kansainvälisten festivaalien osallistuja. Valmistunut Pietarin konservatorion urkujen ja cembaloiden osastolta sekä Pietarin valtionyliopiston urkujen, cembalojen ja karillonien osastolta. Ekaterina osallistuu aktiivisesti Pietarin musiikki -elämään esiintymällä kaupungin johtavissa konserttisaleissa; on vieraileva solisti Mihailovski -teatterin urkuilla, opettaa cembalon ja urkujen luokassa, on säestäjä V.I. PÄÄLLÄ. Rimski-Korsakov.

"RIDA TALAN ja HÄNEN OPISKELIJAT ERI VUODISTA"

Viulun musiikki -ilta

Konserttimestari N. Yastreb, N. Gradova

Sisäänpääsy kutsukorteilla

"JA virtaa kauniilla mysteerillä"

Lipun hinta 400 ruplaa.

Kutsumme nuoren Pietarin pianistin ja säveltäjän Dmitry Myachinin kirjailijan iltaan. D. Myachinin pianoteoksia esitetään, mukaan lukien uusi Espanjalle omistettu sykli. Konserttiin osallistuvat ystävät-muusikot, jotka esittävät lauluteoksia Shelleyn, Tyutchevin ja muiden runoilijoiden säkeistä sekä flamenco-tyylisiä kitara-improvisaatioita.

Dmitry Myachin 9 -vuotiaana hänestä tuli nuorten pianistien alueellisen kilpailun voittaja, ja samalla hänen ensimmäinen esiintymisensä orkesterin kanssa pidettiin. 11-vuotiaana Dmitrystä tuli Moskovan All-Russian Glinka -kilpailun voittaja, vuonna 2002 hän sai stipendin Venäjän kulttuuriministeriöltä "New Names". Vuonna 2007 Dmitry voitti Pietarissa pidetyn kansainvälisen Chopin -kilpailun. Vuonna 2013 hän valmistui Pietarin pianotieteestä. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov (professori E.A. Murina).

Dmitry osallistuu säännöllisesti Pietarin musiikkitalon järjestämiin konsertteihin (taiteellinen johtaja ja perustaja - Sergei Roldugin). Hän osallistui sellaisten pianistien mestarikursseille kuin: Andrash Schiff, Andrzej Yasinsky, Alexander Mdoyants, Daniil Kramer, Vladimir Mischuk.

Vuodesta 2016 lähtien hän on ollut Pietarin konserttihahmojen liiton jäsen.

Kilpailun paras säestäjä (tutkintotodistus). Rahmaninov, Pietari. Maaliskuu -huhtikuu 2016 osana duettoa (sopraano, piano) - 1 palkinto kansainvälisessä kilpailussa. Zara Dolukhanova "Amber Nightingale". Pianistin ohjelmistoon kuuluu erilaisia ​​soolo -ohjelmia sekä kamarimusiikkia (laulu, piano ja instrumentaali). Konserttitoimintansa lisäksi Dmitri harjoittaa opetusta ja sävellystä.

"RENESANSSI SILMÄ"

Ensemble "THE ROSSIGNOLS" - Oleg BOYKO (Moskova), Konstantin SCHENIKOV (Pietari)

Ohjelmassa ovat F. da Milano, D. Dowland, E. Valderrabano ja muut.

Lipun hinta 500 ruplaa.

Luutti on aina ollut aristokraattisten piirien väline, renessanssin aikana sitä pidettiin instrumenttien kuningattarena ja usein jopa itse musiikin symbolina. Luutumusiikin konsertti on nykyään melkein ihme. Ja mikä voisi olla upeampaa kuin luuttu? Vain kaksi luuttua!

Kaksi Venäjän parhaista luuttuja, Oleg Boyko (Moskova) ja Konstantin Shchenikov (Pietari), kokoontuvat Pietariin soittamaan renessanssiluutduetteja. Yhtye "The Rossignols" valmisti ohjelman renessanssimusiikilla, joka paljasti kaikki luutun piirteet - ja tanssin ja viihteen välineen, kuten englantilaisten säveltäjien muotokuvissa, ja musiikkilaboratorion italialaisten virtuoosissa rikkaissa autoissa ja uskonnollisessa kultissa espanjalaisessa pyhässä musiikissa. Se on jännittävä sukellus, jonka aikana kuulet myös mielenkiintoisia tarinoita kirjoittajista ja heidän suojelijoistaan.

Oleg Boyko- multi-instrumentalisti (klassinen kitara, luutti ja sen lajikkeet, harppu, sähkökitara), laulaja, säveltäjä.

Hän on yksi parhaista venäläisistä barokkimusiikin esittäjistä muinaisilla kynittyillä soittimilla. Oleg Khudyakovin ohjaaman solistien valtionyhtye Orfarionin ja Moskovan vanhan musiikin yhtyeen "Barokin solistit" (taiteellinen johtaja - Andrey Spiridonov) jäsen, jonka kanssa hän kiersi paljon ulkomailla. Hän oli ensimmäinen aito instrumentaalimuusikko Svjatoslav Richterin "Joulukuun iltaisin" Moskovassa. Hän oli useita vuosia rock -yhtyeen "Mother's Little Helpers" johtaja, monien sävellysten kirjoittaja ja esittäjä. Vuonna 1995 hänestä tuli projektin perustaja ja folk -ryhmän "Telenn Gwad" johtaja.

Konstantin Shchenikov- nuori, mutta jo tunnetuin venäläinen luutti.

Venäjän ainoan eurooppalaisen luuttokilpailun ainoa voittaja (L "Aquila, Italia, 2015)." Barocco concertato "-yhtyeellä hänestä tuli historiallisen suorituskyvyn maailman arvostetuimman kilpailun voittaja (Van Wassenaer -kilpailu, Utrecht) , 2016).

Soittaa erilaisia ​​luutteja ja historiallisia kitaroita (1800 -luku), soittaa vanhan musiikin yhtyeissä ja orkestereissa. Hän on yksi "Reditus" -yhdistyksen ja "St. On esiintynyt yhdessä yhtyeiden "Le Poeme Harmonique" (Ranska) "Baltic Baroque" (Viro) kanssa, tekee säännöllisesti yhteistyötä parhaiden venäläisten yhtyeiden kanssa: "La Villa Barocca", "Pocket symphony", "La Voce Stromentale", "Pratum Integrum" ".

Vuodesta 2014 lähtien hän on toiminut kultakauden musiikillisena johtajana. Alexandria Carousel ", joka järjestetään vuosittain Peterhofissa, Alexandria -puistossa. Solistina hän esiintyy maan suurimmissa tapahtumapaikoissa - Pietarin filharmonian suurissa ja pienissä salissa, Mariinski -teatterissa, Moskovan filharmonian Tšaikovski -salissa ja osallistuu säännöllisesti suuriin vanhan musiikin festivaaleihin.

"PALUU SORRENTOON"

Ilta italialaista ja napolilaista musiikkia

Kansainvälisten kilpailujen voittaja Alvina Voznesenskaya (mandoliini), Vadim KALMYKOV (tenori), Alexander DULIN (piano)

Lipun hinta 500 ruplaa.

Konsertissa kuullaan kuuluisimpia napolilaisia ​​kappaleita: Santa Lucia, Funiculì funiculà, O sole mio, Core "ngrato ja monia, monia muita. Niitä esittää Pietarin oopperateatterin solisti, kansainvälisten kilpailujen voittaja - Vsevolod Kalmykov. Pianopartiaali - Alexander Dulin, erityisvieras - Pietarin oopperateatterin solisti Larisa Gorodilina (sopraano). Konsertti koristetaan aidolla napolilaisella mandoliinilla, joka on tuotu Napolista kansainvälisen kilpailun voittoksi. Omistaja - tunnettu Pietarin mandoliinisoittaja - soittaa myös soolonumeroita. Tietysti sama, Torna a Surriento soi! Ainutlaatuinen tilaisuus nähdä mandoliini ja omistautuminen ja tuntea olosi todellisena muusikkona - ota kuva mandoliinista muistoksi.

Napolilaiset kappaleet Canzóne Napoletána - soittavat yksin ja pääasiassa miehiä. Napolilainen laulu on kuuluisa ympäri maailmaa. Valittuja esimerkkejä tästä tyylilajista ovat kuuluisat oopperatenorit konserttiohjelmistossaan. Enrico Caruso loi tämän perinteen alun 1900 -luvun ensimmäisinä vuosikymmeninä. Sitä jatkoivat Beniamino Gigli, Franco Corelli, Giuseppe Di Stefano, Mario Lanza.

1900 -luvun viimeisinä vuosikymmeninä perinnettä tukivat kolmen tenorin (Placido Domingo, Jose Carreras ja Luciano Pavarotti), Mario Trevin, Sergio Brunin, Mario Abbaten ja Roberto Murolon auktoriteetti.

Napolilaisia ​​kappaleita klassisessa muodossaan sävellettiin toisen maailmansodan puhkeamiseen saakka. Merkittävän määrän kirjoittajia ovat Salvatore Di Giacomo, Libero Bovio, Ernesto Murolo, Mario.

Mihail Trykov syntyi vuonna 1970 Kostromassa. Hän aloitti musiikin säveltämisen 11 -vuotiaana. Vuosina 1985-1989 hän opiskeli Kostroman musiikkikoulussa teoreettisella laitoksella; mahdollisesti opiskellut sävellystä V.M. Perfilievin kanssa. Tänä aikana kirjoitettiin yli 20 kappaletta pianolle, sarja "Kuvia vanhasta Kostromasta", kaksi romanssia F. I. Tyutchevin runoista ja "Spring Suite" pianolle.

Vuosina 1989-1992 hän opiskeli Kostroman pedagogisessa instituutissa. N. A. Nekrasov musiikki- ja kasvatustieteellisessä tiedekunnassa. Vuonna 1992 hän tuli Nižni Novgorodin konservatorioon, jonka nimi on I. M. I. Glinka, jossa hän opiskeli sävellystä A. A. Nesterovin kanssa. Konservatorion opiskeluvuosien aikana hän kirjoitti: alkusoittoja, sarjatekniikan näytelmiä, romansseja GW Longfellowin runoihin, kuorot kanoniseen tekstiin: Matins ja ehtoollinen, puupuhaltimien kvartetti, kuorot M. Yun runoihin Lermontov ja MV Lomonosov, monologi bassolle "Ääneni on hiljainen." M. Trykovin diplomityö oli "Venäjän alkusoitto" sinfoniaorkesterille, joka esitettiin vuonna 1997 Nižni Novgorodin filharmoniassa A. Skulskyn johdolla.

Vuosina 2002-2005 hän opiskeli Moskovan valtion konservatorion tutkijakoulussa. PI Tšaikovski professori T.A. Chudovan sävellysluokassa. Tänä aikana F.I.Tyutchev, S.A.Esenin, V.A. sinfonia "The Tale of the Country of Mu", kirjoitti romanssikierroksia jakeisiin, luonnoksia oopperalle "Balladi rohkeasta kauppiaasta Kalašnikovista".

"LARISA RUDAKOVA ja hänen opetuslapsensa"

Klassisen laulun koulun konsertti Venäjä Larisa Rudakova (Moskova)

Lipun hinta 300 ruplaa.

"Rakkauden ja intohimon mielialat"

Elena ISAEVA (sopraano, huilu), Elena LEBEDEVA (piano)

Ranskalaisten ja espanjalaisten säveltäjien teoksia

Lipun hinta 500 ruplaa.

Musiikkiseuran solisti. MI. Glinka, Elena Obraztsovan kansainvälisen nuorten oopperalaulajien kilpailun voittaja, laulaja ja huilutaiteilija Elena Isaeva, jolla on harvinainen, rikas ääni "dramaattinen sopraani", joka on sekä kamarimusiikin että oopperan hienoimpien pianojen alainen kansainvälisten kilpailujen voittajan Elena Lebedeva (piano) esittelee ohjelman ranskalaisten ja espanjalaisten säveltäjien teoksista "Melodies of Love and Passion".

Tähden - 1900 -luvun legendaarisen viulistin Julian Sitkovetskin - syntymäpäivänä vain tähdet kokoontuivat Moskovan konservatorion suureen saliin - Vadim Repin ja Moskovan solistien kamariyhtye. Kapellimestari oli maestro Juri Bashmet itse.
Ilta Sitkovetskin kunniaksi pidettiin festivaalin "Fiddler for All Seasons" puitteissa.
Valitettavasti hyvin harvat nyt elävistä ovat saaneet mahdollisuuden kuulla hänen näytelmänsä, koska hän kuoli, hän kuoli vuonna 58, eikä hänellä ollut aikaa saavuttaa Kristuksen ikää. Mutta hänen taiteestaan ​​tuli esitysstandardi. Esitykset hänen esityksistään eivät ole käytännössä säilyneet - monet tuhoutuivat sen jälkeen, kun Julian Sitkovetskin leski, kuuluisa pianisti Bella Davidovich poikansa Dmitryn kanssa, lähti Neuvostoliitosta.
Kuitenkin toisen osan alussa niillä, jotka olivat kokoontuneet Suureen saliin konserttiin "kaikkien aikojen viulistin" 94 -vuotisjuhlan kunniaksi, oli tilaisuus kuunnella lyhyt katkelma, jossa on tallenne Sitkovetskin kappaleesta pelaa.
”Julian Sitkovetski ei koskaan omistanut omaa viuluaan: liian kallis. Kuten silloin oli tapana, ne annettiin hänelle valtion kokoelmasta. Mutta, kuten sanotaan, millä tahansa, jopa halvimmalla, hän pelasi mestarillisesti.
Julian Sitkovetskin peliä kutsuttiin paitsi suureksi, myös demoniseksi. "
Ja sinä iltana Vadim Repin, ”paras elävä viulisti”, osoitti taitonsa yleisölle, kuten saksalainen sanomalehti Tagesspiegel kirjoitti hänestä). Ja suuri Yehudi Menuhin, yhdysvaltalainen viulisti ja kapellimestari (täsmennän tämän samoille harrastajille kuin minä), kutsui häntä "täydellisimmäksi viulistiksi", jonka hän oli koskaan kuullut.
Vadim Repin ja Yuri Bashmet ovat tehneet yhteistyötä yli vuoden. "Viestimme Yuran kanssa silmiemme kautta", Repin sanoo. - Ja niin on ollut jo monta vuotta. Me ymmärrämme toisiamme. Koska olemme kokeneet paljon yhdessä. Paljon musikaalia. "
Ja konsertin yleisö näki omin silmin, että nämä eivät ole vain kauniita sanoja.
Yhdessä Moskovan solistien kamariyhtymän kanssa Vadin Repin, joka soitti vuoden 1733 upeaa soitinta - Antonio Stradivarin Rode -viulua, esiintyi konserton "Meditaatio" ja "I. Waltz -Scherzo" ensimmäisessä osassa. Tšaikovski ja M.Ravelin "Gypsy".
Ja tietysti hänen esityksensä aiheutti suosionosoituksia salissa!
Yksi kappale on jo kuulostanut "lisättynä".
Toisessa osassa "Moskovan solistit" esitti Serenaden jousiorkesterille P.I. Tšaikovski.
Ei ole ensimmäinen vuosi, kun Yulian Sitkovetskin syntymäpäivästä on tullut tekosyy musiikilliselle kunnianosoitukselle Neuvostoliiton kansantaiteilija, maestro Juri Bashmetin ja hänen kamariyhtyeensä, Grammy -palkinnon voittaneiden Moskovan solistien toimesta.
Ensi vuonna, 2020, "kaikkien aikojen viulisti" olisi täyttänyt 95 vuotta. Olen varma, että tämä vuosipäivä on kirkas tapahtuma pääkaupungin musiikki -elämässä!
Jumala anna Juri Abramovitšille terveyttä!

Upeaa!

3. marraskuuta BRASS DAYS -festivaalin Moskovan osan viimeinen konsertti pidettiin Moskovan valtion Tšaikovskin konservatorion suuressa salissa. Tämä festivaali on ollut käynnissä vuodesta 2011, ja sen tarkoituksena on lisätä kiinnostusta puhallinsoittimen taiteeseen. Festivaalin ohjelma oli erittäin mielenkiintoinen - halusin käydä jokaisessa konsertissa, mutta elämässä minun on usein valittava ja valitsin 3. marraskuuta järjestettävän konsertin monipuolisen ohjelman ja erinomaisten esiintyjien vuoksi. Tämän seurauksena ohjelma osoittautui vieläkin mielenkiintoisemmaksi ja monipuolisemmaksi kuin oli ilmoitettu: yllätys oli Igor Stravinskyn "Ilotulitus", jolla konsertti alkoi. Feyerverkin fantasian suurelle orkesterille esitti loistavasti Venäjän Svetlanov State Academic Symphony Orchestra, johtajana Vladislav Lavrik, jonka aivotyylinä on BRASS DAYS -festivaali. Sinfonisen runon "Ilotulitus" nimi liittyy visuaalisiin vaikutelmiin ja tuntui todella siltä, ​​että kipinät putosivat lavalta ja sytyttivät salin. Toinen kappale oli täysin toisin kuin edellinen: se oli Tšaikovskin "Andante cantabile". Tämä kuuluisa teos erottuu lumoavan sellon kielen erityisestä melodiasta - suuri esiintyjä Alexander Knyazev oli solisti. Hän oli myös solisti Camille Saint-Saënsin konsertossa nro 1 sellolle ja orkesterille. Tämä teos houkuttelee hämmästyttävällä muodon harmonialla, virtuoosisuudella, joka ei koskaan ylitä instrumentin luonnollisten kykyjen rajaa, herkällä ja samalla kirkkaalla orkestroinnilla, ja mikä tärkeintä, romanttisen musiikin hurmaavalla melodisella rikkaudella. Konsertin toisessa osassa Vladislav Lavrik muutti kapellimestarin trumpetin trumpetiksi ja esiintyi soolona kuuluisan armenialaisen säveltäjän Alexander Harutyunyanin konsertossa trumpetille ja orkesterille. Konsertin musiikki houkuttelee kevyellä ja iloisella tunnelmalla, dynaamisella tanssirytmillä, lempeällä lyriikalla, kirkkaalla kansallisella maulla ja virtuoosisuudella. Konsertin huipentuma oli Alexander Scriabinin runo "Ekstaasi": poikkeuksellisten, erittäin innostuneiden kohonneiden emotionaalisten kokemusten ilmetessä tällä teoksella ei ole vertaista. Runon juoni kuvaa Hengen kehitystä ja muodostumista: pakotetusta tilasta - itsensä vahvistamisen korkeuksiin. Periaate vastakohtien ja kontrastien läpäisemisestä-suurenmoinen ja hienostunut, aktiivinen, vahva tahto ja haaveileva-on ekstaasin runon draamassa. Tietysti tämän loistavan kappaleen esityksen jälkeen yleisö ei päästänyt esiintyjiä pitkään aikaan, ilmaisten ilonsa suosionosoituksilla ja "Bravo" -huutomerkillä.

Mahtava konsertti!

Hei ystävät!
Osallistuin 15. syyskuuta I -nimisen Central Concert Model Orchestra -konsertin konserttiin. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov Venäjän laivastosta, joka oli omistettu N.A. Rimski-Korsakov. Ja se oli hienoa!
Konsertin alussa orkesterin kapellimestari Aleksei Karabanov kertoi meille, että olimme onnekkaita))) Tosiasia on, että konserttiohjelma sisälsi kolme sävellystä soittimille, joissa oli puhallinorkesteri, kirjoittanut N.A. Rimsky -Korsakov erityisesti Kronstadtin sataman yhdistetylle orkesterille - ja näitä teoksia soitetaan harvoin kerralla yhdessä konsertissa! Yleensä yksi tai kaksi, mutta ei kolme! Joten se siitä!
Ihailen vilpittömästi muusikoita, jotka soittavat puhallinsoittimia - näin voimakkaita heidän keuhkonsa ovat, jotta he voivat puhaltaa trumpettiin viiden tai useamman minuutin ajan keskeyttämättä henkeä! Ja muusikoiden hengitykset ovat hyvin lyhyitä! Eikä vain puhalla, vaan on niin mahtavaa soittaa niin monimutkaisia ​​kappaleita! Yksinkertaisesti fantastinen!
Kun orkesteri soitti espanjalaista Capricciota (op. 34), kuvittelin tämän: Atlantin valtameren Espanjan rannikko, lämmin, hiljainen kesäyö, tuli ja kaunis tyttö, joka tanssi kachuchaa kastanetien kanssa. Jopa meren ääni kuului!
Scheherazade Symphony Suite for Orchestran ansiosta meidät kuljetettiin Kairoon. Arabialaisia ​​tarinoita, tuhat ja yksi yö, Sinbad ja hänen laivansa, genit ja salaperäinen itä sekä viulu, joka houkuttelee sinut tähän satuun. Kaikki tämä oli konsertissa!
Tiedätte, se oli hyvä viikon päätös ja vain hämmästyttävä ilta kauniin musiikin ja maagisen esityksen seurassa!
Kiitän Central Concert Exemplary Orchestraa. PÄÄLLÄ. Rimsky-Korsakov Venäjän laivastosta niin maagiseen iltaan!

Erinomainen ohjelma Moskovan parhaalla konserttipaikalla

Suuri venäläinen säveltäjä Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov oli Venäjän merivoimien yhtyeiden ensimmäinen tarkastaja ja kotoisin Rimski-Korsakovien jaloista perheistä, jotka tunnetaan laivastojen palvelusperinteistään.
Vuonna 1856 hänen isänsä antoi Nikolai, joka haaveili matkustamisesta, Naval Cadet Corpsille. Muutettuaan Pietariin Rimsky-Korsakov tapasi Cuin, Mussorgskin ja muut Balakirev-piiriin kuuluneet säveltäjät, Balakirev itse auttoi aktiivisesti nuoria säveltäjiä. Siitä hetkestä lähtien säveltäjän elämä ja kohtalo jaettiin kahteen - laivastoon ja musiikkiin. Hän kirjoittaa musiikkia merimatkoille ja yrittää löytää keinon "kuvata meren elementtiä orkesterivärien avulla". Vuonna 1971 hänestä tulee professori Pietarin konservatoriossa ja sen jälkeen hän jättää sotilasuransa lopullisesti.

Ei ole sattumaa, että Rimski-Korsakovin nimi annettiin merkittävälle Venäjän laivaston Orekstralle hänen 150-vuotispäivänään. Tämä merkittävä orkesteri koostuu 36 muusikosta ja sitä johtaa kapellimestari.
Kapteeni 1. sija Karabanov Aleksei Aleksejevitš. Orkesteri esiintyy usein Rimski-Korsakovin sävellyksillä, mutta konsertti, joka pidettiin 15. syyskuuta Moskovan konservatorion suuressa salissa, on tullut harvinaisuudeksi. Siellä esitettiin kaikki kolme puhallinorkesterin konserttia, jotka säveltäjä oli kirjoittanut Kronstadtin sataman yhdistetylle orkesterille, sekä kuuluisat teokset "Espanjan Capriccio" ja "Scheherazade". Tykkäsin konsertista kovasti!